El Partydo

Nell’intervallo della partita de Lo Stato Sociale, prende forma EL PARTYDO, un “halftime show” che riporta il collettivo bolognese alle radici: nei club, in quella dimensione fatta di sudore e prossimità fisica tra palco e pubblico. Un atto artistico nato dall’esigenza di aprire uno spazio espressivo autonomo e diretto. Il nome gioca con la parola spagnola “partido”, intesa come “la partita”, ma anche “il partito”, e contiene al suo interno “party”, che fa da eco alla ritrovata dimensione di festa collettiva nei live. Tra i fondatori del progetto c’è IOMA, polistrumentista e produttore proveniente dall’ambito rap e trap. Ventisette anni, visione sonora contemporanea e forte identità produttiva, è lui “El hombre del partido”: espressione resa celebre durante i Mondiali dell’82 per chiamare Paolo Rossi, il giocatore decisivo, quello su cui puntare. Completano la squadra i campioni di “regazness” Alberto “Albi” Cazzola, Francesco “Checco” Draicchio e Enrico “Carota” Roberto, impegnati nel dare sostanza a un progetto che si preannuncia incendiario sin dai titoli dei brani d’esordio.

Marco Kotov

Fra tappeti di chitarre arpeggiate, synth rarefatti e sensibilità cantautorale, Marco Kotov è un produttore e artista musicale di origine russe cresciuto fra le campagne e le sale prove riminesi. Nel 2026 approda a un suono alt-folk etereo e sognante con “hopecore”, il suo primo disco come Marco Kotov, uscito il 19 giugno per Kallax Records.

Quarto

È un ragazzo come tanti che scrive canzoni perché la terapia costa troppo. È nato e cresciuto in Calabria, con il sole dentro e il silenzio di un paese che ti obbliga a fare i conti con te stesso prima del dovuto. Da lì è finito a Milano, dove i sogni sono più grandi, le notti più lunghe e le delusioni decisamente meglio vestite. Racconta la vita di tutti: le serate infinite tra amici, la nostalgia di una casa troppo distante e le sue ex. Tutte. Nessuna esclusa. Sempre con una buona dose di ironia, però, perché il segreto di una vita serena, probabilmente, è non prendersi mai troppo sul serio. È un narratore, capace di descrivere con semplicità pensieri complessi e di dar voce alle nostre emozioni in modo naturale e sincero. Questa sua caratteristica gli ha permesso non solo di affermarsi come autore a supporto di molti artisti del panorama emergente, ma anche di creare una fan base fedele ed in forte espansione. Il suo carisma è la sua arma più vincente, è la tipica persona umile e semplice, con la battuta pronta ed il cuore grande. È quello che quando entra attira le persone quasi magneticamente.

Verosimile

VEROSIMILE è l'identità artistica di Veronica Postacchini, cantautrice marchigiana classe 2000 trapiantata a Milano. Nata per studiare cinema, ha trovato nella musica l'estensione ideale della sua visione visiva, trasformando la scrittura nel mezzo più diretto per dare corpo alle immagini che la abitano. La sua proposta sonora si muove tra alt e dark pop, con una scrittura affilata che unisce lucidità e vulnerabilità. Al centro della sua poetica c'è il corpo inteso come archivio emotivo: un'esplorazione di ciò che resta dopo la paura, la vergogna e la crescita. Il progetto ha preso la sua forma definitiva nel 2024 grazie al sodalizio con il produttore Luca Jacoboni e a una decisiva finestra di sviluppo artistico in collaborazione con Sugar Music. Da questa sinergia sono nati i brani-fondamenta del suo percorso, a partire da “tetrapak” (scritto con Dario Pruneddu), traccia manifesto che anticipa il suo primo EP, “Piano Terra”. Nel mondo di VEROSIMILE, suono e immagine coincidono perfettamente. Grazie al suo background creativo, Veronica cura personalmente ogni aspetto dei propri progetti — dall'estetica alla direzione visiva — rispondendo a un'unica urgenza: dare forma a ciò che preme per essere visto e ascoltato.

What I Know Well

What I Know Well è una band con influenze alternative-emo- metalcore nata da un percorso umano e artistico autentico, in cui esperienze personali di perdita, dipendenza e smarrimento diventano un linguaggio collettivo. Il progetto si fonda sulla capacità di trasformare ferite reali in narrazione condivisa, mantenendo una scrittura cruda ma consapevole, e una direzione sonora coerente e riconoscibile. Il nome stesso del progetto è un paradosso: più si cerca di conoscersi, più emerge l’impossibilità di definirsi completamente. Oggi What I Know Well è una band strutturata, con una visione artistica chiara e un’identità definita, pronta a svilupparsi in un percorso discografico solido e continuativo. Il progetto parla a una generazione che si sente frammentata, in bilico tra rabbia e bisogno di appartenenza, e costruisce uno spazio emotivo in cui riconoscersi non è un atto di debolezza, ma di consapevolezza.

JJ Jona

JJ JONA è un rapper. Il suo modo di fare Rap l'ha fatto conoscere da artisti di fama nazionale, fino a collaborare con Jack The Smocker, Andry The Hitmaker, Moder e altri.. Possiamo definirlo un genere crudo ma di rappresentanza dei giorni in cui viviamo. "

Cucineremo ciambelle

“Diteci qualcuno che non stia fingendo, bandiera bianca. Torniamo sempre più arresi, vincendo l’affogo, immagazzinando aria nel petto per rimanere a galla, per poi rigurgitarla sul palco. Abbiamo ucciso noi per voi. Ma da sempre, pop affettuoso. Buonanotte.”

Stereocoma

Siamo gli STEREOCOMA, una band pop punk emergente con un sound energico e testi ironici che parlano della vita quotidiana con sarcasmo e ribellione. Siamo nati tra un aperitivo rovesciato e un amplificatore bruciato: quattro componenti, un totale di zero lauree e infinite ore spese in sala prove, mescolando riff taglienti e testi ironici su temi profondamente quotidiani — dal caffè bruciato alle paranoie del venerdì sera. Età media 24 anni, ma l’energia di quando ne avevamo 16 e scoprivamo i Blink. Suoniamo insieme da tre anni — abbastanza per sapere chi arriva tardi alle prove, ma troppo pochi per avere aneddoti seri da biografia. Abbiamo suonato ovunque ci abbiano lasciato attaccare un ampli: pub, piazze, garage e spesso gratis, solo per amore della festa. Tra il sarcasmo e la ribellione, siamo pronti a urlare quello che tutti pensano... ma nessuno ha ancora avuto il coraggio di dire. Tutto è iniziato Il 29 Novembre 2024 quando abbiamo pubblicato il nostro primo EP È Tutto Ok con Audiola Dischi (Milano), distribuito da The Orchard Italia. A Maggio 2025 è uscito R.I.P., sempre con Audiola Dischi. Poi, a Novembre 2025, le nostre delusioni amorose sono sfociate in Dottore Dottore: perché a volte l’unico rimedio è un ritornello urlato a squarciagola. Nel 2026 torniamo indipendenti e a Marzo abbiamo rilasciato Monday Blue, la nostra ultima creazione che segna l’inizio della collaborazione con il produttore Moka. Non abbiamo ancora un passato glorioso da raccontare, ma ci stiamo lavorando. Quello che abbiamo, però, è una voglia assurda di fare musica insieme sul palco.

Mille

MILLE, nome d’arte di Elisa Pucci, è un’artista eclettica, dai mille talenti. Cantautrice, musicista e attrice teatrale, la sua versatilità le permette di parlare a un pubblico ampio, unendo mondi musicali e generazioni apparentemente distanti tra loro. Nel 2020, dopo anni come leader della band Moseek (finalista della nona edizione di X Factor Italia), intraprende la carriera solista, spinta dal desiderio di raccontarsi in prima persona e scegliendo di scrivere in lingua italiana. Pochi mesi dopo il lancio del progetto MILLE ottiene i primi riconoscimenti: nel 2021 vince il Premio della Critica al Festival Musicultura con il brano “La Radio”, nel 2022 il contest 1mnext e, durante l’estate successiva, è opening act per Max Gazzé e Carmen Consoli. Nel 2023 pubblica il suo primo EP, Quanti me ne dai, un lavoro che segna l'affermazione della sua identità artistica e suggella l’idillio con un pubblico crescente, soprattutto nei live: nello stesso anno parte infatti per un tour di oltre 70 date in tutta Italia, fino all’esibizione al Concerto del Primo Maggio al Circo Massimo nel 2024 (dove viene invitata per il terzo anno di fila). Dopo ulteriori felici esperienze anche in teatro (dove recita e canta nella riedizione de La Locandiera in chiave contemporanea), MILLE torna nel 2025 con un nuovo progetto discografico. Dopo i singoli Il tempo, le febbri, la sete, C’est Fantastique e UMPM (un maledettissimo posto migliore), il 19 settembre 2025 esce il suo primo album solista RISORGIMENTO, accolto con ottimi riscontri da parte della critica. Il disco viene portato dal vivo con’Un maledettissimo posto migliore Tour, che registra numerosi sold out e raddoppi nelle principali città italiane. Nel 2026 MILLE inaugura l’anno con il nuovo singolo Posologia e prende parte, accanto a Jack Savoretti, I Hear You Calling (Echi di sirene), versione italiana del brano inedito del cantautore italo-inglese, segnando la loro prima collaborazione.

Irossa

Le irossa sono una band nata a Torino nel 2022. Eterogenei, contaminati, dopo la pubblicazione di cinque singoli (di cui 3 demo), l’esordio con l’album Satura, pubblicato a marzo 2024, è stato accolto positivamente dal pubblico, con oltre 250mila ascolti. Dopo un’intensa attività live in Italia e all’estero, la band torna a pubblicare il suo secondo album, La mia stella aggressiva si nasconde nelle virgole e nei punti, il 22 agosto 2025. Un lavoro più maturo e completo, anch’esso del tutto indipendente, che dimostra lo sviluppo creativo del gruppo e la sua crescita artistica. La città di Torino emerge spesso in punta di piedi nella loro musica, caratterizzata dall’essere collettiva e da testi spesso frammentari e aperti all’interpretazione dell’ascoltatore, su uno sfondo ora nostalgico, ora carezzevole. Le irossa sono, inoltre, tra gli organizzatori del festival torinese underground Vertebre, arrivato ormai alla III edizione, apprezzato dalla scena musicale e che ha collaborato con numerosi locali e realtà piemontesi e non.